李・奎諾尼斯（Lee Quiñones）
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李・奎諾尼斯（1960 年生於波多黎各龐賽城）在紐約曼哈頓的下東區成長。奎諾尼斯是早期學校塗鴉藝術的實踐者之一，1974 年開始在紐約市的街道和地鐵車廂作畫。隨後 10 年間，他在大都會運輸署系統中超過 100 卡的地鐵車廂上熟練地揮筆，之後逐漸轉向於工作室中創作。奎諾尼斯對將塗鴉搬上世界舞台至關重要，他於 1978 年創作了第一幅完整的街頭手球場大型壁畫，將塗鴉變成街頭藝術，也因此被視為街頭藝術的鼻祖。他曾舉辦無數個個展並廣泛在國際上展出，將地鐵塗鴉藝術家那非正規的視覺語言變成風靡當代藝術社群的話題。1979 年，奎諾尼斯於意大利羅馬的美杜莎畫廊舉辦生涯第一次的正式展覽。
1980 年，奎諾尼斯在紐約著名的非牟利空間白柱子（White Columns）舉行個人在北美洲的第一次展覽，不僅開創了噴漆藝術的重要時代，創作媒介也從移動的物體轉移到靜止的畫布上。他的作品也在許多重要展覽中展出，包括「時代廣場展」（1980）、紐約時尚莫達的「美國塗鴉藝術之成功」（1980）、當代藝術中心 PS1 的「紐約／新浪潮」（1981）以及第七屆德國卡賽爾文獻展 （1983）。
過去 10 年間，奎諾尼斯的素描與繪畫創作也在紐約新當代藝術博物館的「美國東村：塗鴉藝術的過去和現在」（2005）、紐約巴里奧博物館的「(S)檔案2011」（2011）、紐約現代藝術博物館的「看看音樂3.0」（2011）、洛杉磯當代藝術博物館的「街頭藝術」（2011）、意大利羅馬當代藝術博物館的「跨越街頭」（2017）、維吉尼亞州藍道夫學院美亞美術館的「時代精神：少年巴斯奇亞的藝術圈」（2018）以及紐約布朗克斯藝術博物館「藝術vs樞紐」（2019）等展覽中展出。
他曾多次舉辦重要個展，包括在當代藝術中心 PS1、辛辛那提市當代藝術展覽中心、樂趣畫廊、芭芭拉・格萊斯頓畫廊、魯道夫・卓納畫廊、里森畫廊、芭芭拉・法伯畫廊、尼科爾・克拉格斯布倫畫廊等。1983 年，奎諾尼斯在查理・艾亨所執導的經典電影《伴我闖天涯》中演出，這部電影後來成為新興嘻哈和街頭藝術運動的藍圖。他也曾出現在新浪潮樂團金髮美女的音樂短片《Rapture》以及電影《81號市區》中；他的作品則出現在由托尼・西爾弗、亨利・查芬特執導監製的 1983 年紀錄片《嘻哈風暴》和導演喀什海默爾的紀錄片《高架車站》。
奎諾尼斯的創作被許多藝術機構永久收藏，包括惠特尼美國藝術博物館、紐約現代藝術博物館、布魯克林博物館、紐約城市博物館、荷蘭格羅寧根博物館、德國科隆路德維希博物館、荷蘭鹿特丹博伊曼斯・范伯寧恩美術館，近期加入收藏行列的機構包括德州奧斯丁伯蘭頓美術館。
李・奎諾尼斯至今仍在紐約布魯克林生活及工作。
李．奎諾尼斯正為艾力．克萊普頓的私人收藏製作結他，為三支的其中一支。圖片由藝術家提供。